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Nicanor Parra: El antipoeta.




Nicanor Parra


Nicanor Parra ha unido su nombre a los insignes poetas que nos abandonaron un enero. 

Empezó escribiendo con la poesía más clara, la de Federico; con octosílabos y eneasílabos. Con la mirada y sonrisa de quien provoca mucho más con lo que sugiere y no dice, que con lo que realmente escribe. Y mira que era directo, sin pelos en la lengua. Mago del lenguaje de los de verdad, del escrito y del visual. Uno de los más claros ejemplos que el lenguaje se crea con elementos ya existentes dotándolos de otro significado y no rompiendo el lenguaje para, en realidad, depauperarlo como muchos hacen hoy. 

Su bandera era un trapo, roído hecho jirones. Su bandera siempre fue la de su origen humilde. Sus referentes los mejores: Walt Whitman, T. S. Eliot, W. H. Auden, Ezra Pound, William Blake, Sigmund Freud, Charles Chaplin, los dadaistas, los surrealistas y Andy Warhol.

No por casualidad era matemático y filósofo pero sobre todo y ante todo era antipoeta. 


Crítico y mordaz contra lo establecido y, en su tiempo de Chile, se opuso a los geniales Pablo Neruda, Vicente Huidobro o Gonzalo Rojas que representaban esa poesía del gran arco lírico, de crítica progresista que sigue la tendencia del momento (aunque sea la vanguardia y lo rupturista pero dentro del sistema). 

Nicanor Parra no podía seguir dentro del sistema, por más que fuera premiado y reconocido en Chile, en España o en todo el mundo. Mantuvo su esencia creando un personaje detrás de una persona sencilla reconocida por todos. Y siempre innovando y, como visionario, un adelantado a su tiempo.


El 17 de noviembre de 2014 como actividad del Taller de Escritura Casa de las Conchas, escribí unas líneas eneasílabas que hoy vengo a recordar en homenaje a Nicanor Parra: El antipoeta.




Gritad conmigo: “Soy antipoeta”


No os aduléis el uno al otro.
Cambiad toda admiración y el aplomo
por vuestras propias y anhelantes dudas.
Desposeámonos todos del ego.
Debéis bregad contra vosotros mismos.
Ahora soltad la mirada altiva.

¿Quiénes sois vosotros para dictarle
lecciones a nadie? ¡Muertos de rico!
En vuestras putas pupilas famélicas,
lenguas de trapo tejidas con versos,
Vestiros sin palabras, escupidles
agua de letrina egolatría
en paraguas de pomposos políglotas.


Observad estos falsos poemarios,
se degluten palabras sin masticar
los humanos comen, no se aburren.
Gritad conmigo: “Soy antipoeta”.
Me da igual quien sufra con mi lectura.
En bajito repetid: “Tú la llevas”.
No escribas sobre princesas, ni hadas.
El mundo es todo barro y quien describe
su belleza se pringa de este fango.


¡Aplacad el ego que os alimenta!

Gritad conmigo: “Soy antipoeta”. 


Chema García
  

Julia Wong y "La desmineralización de los árboles"




Julia Wong Kcomt

Julia Wong Kcomt nació en Chepén (Perú) en 1965.  Estudió varias carreras de letras, desde Derecho y Ciencias Políticas hasta Literatura inglesa, tanto en Perú como en Alemania. Siempre ha tenido apego por viajar, asidua del transiberiano y muy especialmente a través de México, Argentina, Hong Kong y Lima. Desde 2006 organiza en Buenos Aires el festival de poesía peruano-argentino. Desde 1994 tiene varios libros publicados en poesía, incluyendo incursiones en narrativa con varias novelas.



Hacía tiempo que me habían hablado de "La desmineralización de los árboles" de Paracaídas Editores (2014) pero cuando por fin lo he leído me ha llamado la atención poderosamente y para bien. Ahora que se legitima casi cualquier libro o poema, a pesar de que posea o no calidad poética, es muy grato disfrutar con una joya de estas características. No es de extrañar que su autora sea, y por este orden: mujer, de familia migrante (parte de su familia es originaria del sur de china) y que venga de latinoamérica (sí es necesario recalcarlo, debería ser una obviedad y por desgracia sigue sin serlo).

La profundidad, el manejo del lenguaje, la transparencia que deja fluir a la propia poesía; la riqueza (tanto en las asociaciones de símbolos, como en las imágenes limpias y dotadas de una significación  propia y exquisita). La forma de cortar la respiración del lector desde el inicio. El tratamiento del cuerpo y del dolor y de los propios problemas que se derivan de una situación injusta e incomprendida por la que atraviesa. El elenco de formas de manifestar la palabra y la homogeneidad de la obra, no sólo en cuanto a temática, sino también a mantener la calidad poética durante todo su recorrido.

Todas estas razones y muchas más hacen de este libro un auténtico ejemplo de poesía renovada que nos muestra lo humano, lo intimista, lo directo, sin necesidad de barroquismos ni adjetivaciones invasoras que provoquen poemas fallidos. Os dejo dos muestras de "La desmineralización de los árboles".

LA SANACIÓN DE LOS ESPÍRITUS

Torcido corazón
Enfermedad extranjera de los postes circuncidados
Alabado sea el dios de los enfermos.
Yacemos sobre un colchón
Nuestros huesos se comen unos a otros
Mientras respiramos el sahumerio de eucalipto
Aún se reza para que nos elevemos
¿Dónde encuentro la luna dentro del tronco?
Mi omóplato destruido por el peso de los químicos
Setecientos lunares escondidos bajo un gladíolo
La tierra empieza a subir por mis pies
Y se cobra la venganza de los desposeídos
Yo, que lo tenía todo, entres cascarones verdes de coníferas
Entre caminos que nos llevaban a ese lago instalado
En el pico del cerro y en el pico del amor

El cuerpo destruido es una canción de barro
Cuerpo pueblo que quería bailar su propia comparsa
Y cantar sus propios poemas de arena
Este cuerpo que ya no lo es, para nadie, así se llame Lázaro
Una ballena gruesa y caliente varada en Chiclayo

Demasiadas manos esculpieron sus costillas
Demasiados ácidos biliares
Exprimido de todos sus costados
Le queda el himno a la casa
Porque quizá cuando vuelva a la casa enclenque (sin el jardín inglés)
Encuentre un hombre que haga sopa de arroz
Y domestique su seno otra vez...

Espíritu, resucita otra vez desde mi teta inerme
Dibuja la niebla del silicio y las cucharas de madera
Dibuja los niños en pleno zapateo, niños de agua y marinera.
Los santos de los negros, que son los santos del mundo
Porque todos somos ese negro que tapamos con
Nueve de hiel y nieve hilada en huso de hermana nube
Porque somos ese humus oscuro de la mano enojada
De un dios impuro como la estadística
Que nos ha dejado verborreicos, destruidos
Y sin la menor cabida para volver a plantar una semilla
Mamar de una teta agriada
Aspiración maternal de un planeta agonizante.



Chema García.

"Polvo héroes": 15 años sin el poeta Adares





Aunque nació en Anaya de Alba, Salamanca es un barco que vuelve su cabeza hacia otro mar. Quizá por eso se detuvo en la ciudad del Tormes y le dedica su ingenio, su tiempo, su obra y su vida: Llamaré donde mis dedos escriban de tu nombre. Tú me has nacido amor sin enfadarte. Sin duda “No me preguntéis de donde soy llevado” es el libro de poemas que más identifica a Adares con Salamanca.

Publicado en 1991, capicúa y cornucopia, los años del apogeo de la escritura de Remigio González. Presto a su cita con las piedras del Corrillo, con su nívea barba de musgo, camuflada entre su piel de arenisca y la atención a extranjeros, lectores y estudiantes. Pensaba que en la calle es donde más se aprende porque es donde más se ignora. Decía “Yo puedo ayudar a la calle y la calle me puede ayudar a mí. Escribía en distintos poemas: “Es mi brazo cartabón que te ha trazado Salamanca”.” Universo de llaveros, Salamanca sortija del alma”.” ¡Oh! Piedra donde amarras el movimiento al sueño.”
Hay rincones y cielos azulados,
amores que pasean
 en febrero y calles de poetas bravos.
Los rizos de su blanca barba apuntan
 hacia los ojos de Gloria Fuertes,
Adares soleado, menos mal que hay niños cerca...
 sólo vuestra bondad y su ternura nos recuerdan
lo que es amar a las palabras.
Tres años después y en mes de abril le preguntaron ¿Y poesía? ¿qué significa poesía? “La poesía significa sinceridad, generosidad y, sobre todo libertad”. Más que nunca deben restallar estas palabras en nuestros tímpanos, como un látigo en el aire; como los tambores de guerra encendidos por recuperar la palabra, los valores, la sociedad en cada esquina y sobre todo a la poesía misma. ¿Acaso puede el poeta poseer otro valor que no sea el de la sinceridad con los demás y consigo mismo? Como nos muestra el Génesis y también la entrada al cementerio San Carlos Borromeo: “Pulvis est et pulverum reverteris” Polvo eres y en polvo te has de convertir. No es casual que el propio Remigio en su verso escriba: vuelto cenizas polvo héroes. Y en su poema entero…

En Salamanca

Catedrales que estáis ocupando la luz de tantos cielos,
los tramos y los muertos,
que en cada calle se quedaron ellos;
los hombres del ayer que hacia arriba
hicieron tus tableros tus esquinas
cornisas y grandezas.
Entre ellos.
Flotáis como palomas, plumas, resquicios
de la última chaqueta, el bocadillo
último, sin saber en qué piedra,
en que encaje,
en que párpados tajuelas que no han
vuelto cenizas polvo héroes.
En Salamanca
Catedrales que estáis ocupando
respetad lo que en vuestro interior
se está haciendo polvo.
Adares

Hoy en nuestra Salamanca, abundan el déficit de atención, la sobredosis de los palos de los selfies; sobran aspirantes a Casados a primera vista o a Gran Hermano y faltan Adares de conciencia, obra y comisión*.

Chema García


(*) Escrito para el Taller de Escritura Creativa Casa de las Conchas en "Hay sombras que no pueden faltar".

París... Oigo tu llanto.





(A todas las personas que han sufrido por un ser querido ante un ataque terrorista,
 París 14-11-2015, Madrid 11-3-2004 y Santa Pola 4-8-2002).

OIGO tu llanto.

Subo a las habitaciones donde la sombra pesa
en las maderas, pero no estás: sólo están las sábanas
que envolvieron tus sueños.

¿Todo en mí es ya desaparición?

No aún. Más allá del silencio,

oigo otra vez tu llanto.



Qué extraña se ha vuelto la existencia:

tu sonríes en el pasado

y yo sé que vivo porque te oigo llorar.

Antonio Gamoneda en "Cecilia y otros poemas". 2007.


Perdimos...





Perdimos…
Homenaje a Roque Dalton, tras 40 años de su muerte.



Gastón Baquero: El poema. Día Internacional de la Poesía 2015






Hoy es 21 de marzo, comienza la primavera y es el día internacional de la Poesía. Estimo que una magnífica forma de celebrarlo pueda ser reivindicando a un colosal poeta como Gastón Baquero. Un periodista y cubano de pro, conoció el exilio de la mano de Fidel Castro, y esta España nuestra le ignoró convirtiendo de nuevo al escritor en poeta desconocido. Pero el talento y la osadía de  Gastón Baquero acabaron por granjearle el Premio Príncipe de Asturias en 1992 y ser finalista del Premio Nacional de literatura. Posteriormente se elevaría su candidatura al Premio Reina Sofía de Poesía.

El vino y la verdad. "In vino veritas". Proverbios sobre el vino en la poética griega de Alceo





Este proverbio latino que significa "En el vino está la verdad", fue divulgado a través de Naturalis historia 14, 141 una auténtica enciclopedia de la época compuesta por más de 160 volúmenes. Fue escrita por el naturalista romano Plinio "El Viejo" y casi acabada un par de años antes de su muerte al acercarse a observar la erupción del volcán napolitano del Monte Vesubio un 24 de agosto del año 79 d. C. 
Alceo de Mitilene
(Fuente: Biblioteca Augustana)

El origen del verso "In vino veritas" no es latino, sino que debemos buscarlo en un poeta griego llamado Alceo de Mitilene en torno al 600 a. C. por lo tanto tiene más de 2600 años la cita y, mediterráneos o no, la alocución y el propio vino que bebemos sigue teniendo plena actualidad.

Haití y Ricardo Ortega. No os olvidamos





Todos somos Haití

Hace ya cinco años  del terremeto que desvastó Haití y todavía se pueden sentir sus efectos en la población. Haití ha sufrido mucho como ya escribí hace dos años en Haití, terremotos y barcos fantasma. Pero a las personas no se pueden olvidar, así como todo su sufrimiento. Hay caminos de esperanza gracias a la ayuda de mucha gente, pero todavía queda un largo camino por recorrer.

Mi calma es tu parábola





Hypatia
(Fuente: 365 plays)
 

   Mi calma es tu parábola.

   Mi pasión no son tus curvas o tus rectas,
   
                               ni tus cabellos son bosones de Higgs.

   Ni tu piel son puntos o circunferencias.

   Lo que me llena, es tu forma de escribir la vida en una esfera.

Muflón, sin camuflaje.





Yo no quiero como un muflón,
tener que camuflarme.

Ni un lugar, en el que no pase,
ni el paisaje.

Ni ciudad para evadirme,
ni el vuelo sordo de un ángel
ante el llanto de un niño
que, tras un bombardeo,
por su nombre le llame.

No volver con anestesia
a las mentiras de una sociedad,
donde otros deciden y
me hacen sentir culpable.
Yo no quiero un viaje
para estar en ninguna parte.

Yo quiero
que el Pueblo me devuelva al lugar
del que una noche me sacaste.
 Sentir en la calle
la piel desnuda de tus ojos.

Ayer fue la Superluna
y no estuve a su alcance.
Se redujo la altura,
nido solitario sin ramajes.
Rehuí la Libertad,
ya no vienen sus amigos, enemigos,
ni desaires.

Hoy beso tu boca soledad
y noto el insulso sabor del aire.

Yo no quiero como un muflón,
tener que camuflarme.



Chema García
 Muflón, sin camuflaje.
- (c) -




Atardece






Atardece... somos la luz que asoma
entre las nubes.

La tormenta más velada...
somos tu cárcel que no cambia.

Sólo existe una paz: tu palabra.

Mi prisión son los huesos transparentes,
te condenan las verdades.

La libertad se dibuja en pinceles
que otros atesoran.

Mas nuestros cuadros se pintan
a base de acuarelas que al azar estallan.

Somos los poros de las piedras
los que reciben en tromba las mareas,
los oídos de la mente que nunca escucha.

Somos los hoyos que gota a gota se pergeñan
taladrando la mente de poetas...

Somos los soles campesinos que dibujan con sus palabras
la siembra que quema la tierra;
el ciego que afila sus guadañas.

El destino no lo marca el camino
sino la intensidad de la pisada.
Que la lluvia te empape,
mantente en pie.
Que se aparte el ego... el espejismo
que fabrica esclavos y amamanta sus edenes.

Muere, sin ser otro...
y bajo el barro oscuro de tu cauce,
renacerá el brillo de la plata.

No hay paz con el hambre en cada esquina.
No hay guerra... si el amor nos encarama.

Chema García



Atardece -
(c) -



Versos en Stalker, de Andrei Tarkovsky




De la felicidad sólo te miran sus ojos pero a su ángel,
 como a "La Zona", nunca se llega de frente.

Flor de Orfeo. Poema homenaje a Rilke y a sus "Sonetos a Orfeo".





Dibujo de Cima da Conegliano*. Inspiró a R. M. Rilke para escribir "Sonetos a Orfeo".
Flor de Orfeo

Mi boca es la forma de tu montaña
cuando se queda sola.

Tu luz entra y sale de mis muros,
apacigua a bisontes y ciervos,
pinturas que beben de tu mente.

Mi voz son alas de viento
la piel desnuda de tus hojas.
Mi karma los ojos del mañana.
Tu sonrisa el río de agua pura
en el que Heráclito se baña.

Amaneces en silencio
de la espalda de los no vivos;
medras como flor de Orfeo,
tinta de rosa, inodoro perfume de vida.

Yo no bajo a los infiernos.
El canto es una epifanía,
no una ilusión revelada.
El reflejo de la luna llena
en el agua de playa.
Siéntela en cada átomo.
Sólo somos humanos
y el Leteo... con Caronte nos aguarda.

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Chema García

Fulgor




Fulgor.

Chema García

Entrevista al grupo leonés The Bright

Y yo no sé por qué siento frío...




Óleo de Heinrich Friedrich Füger
Prometeo lleva el fuego a la humanidad
Me sujetan costillas de escarcha.
Mi corazón se forja a golpes
en la fragua-nube del pedrisco.
Desde la laringe a la lengua
se congelan mis recuerdos.
El verde sabor de la hierba
ya no me consuela.

Pubescente piedra




Ojodigital.com


Sin las cruces de la Jerusalén celeste,
                        con la pata de oca ya escondida.

¿Dónde está la Virgen Blanca?

Pulchra leonina
sólo nevará en la montaña
con la fría huella
                            de Marialba en la ribera.

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Chema García



Sólo yo. Sólo un sueño






Sólo desnuda
ante nuestros ojos,
la vida, la llama
un junco;
una vela
en un río.

Sólo existimos nosotros.
Nosotros mismos.

Paseamos
con 
preámbulos
sin preámbulos.

No hay prólogos
de otros,
sólo mareas
contra el acantilado.

Para los amigos
no existen los epílogos,
pues no existen los peligros.

Sólo Jasón.
Sólo nosotros.
Nosotros mismos.

Todo es un ciclo que no
 alcanzaremos a comprender
ni a amarnos sin ser otros locos,
más ajenos que nosotros mismos.

Los que nos hagan crecer por dentro,
sentirán nuestra huella y reflejarán
su mirada en nuestro espejo.

Simplemente ellos,
sabrán de mi existencia.

Sólo vosotros.
Sólo el rumor. Sólo tú
 galoparás por la pradera
como un potro de otro tiempo.

Sólo yo,
la locura
y buscar mi tumba
en un entierro.

No habrá extraños.
Sólo una sombra
entre la luz que te crea
y su etéreo manto.

Sólo una ausencia.
Sólo un sueño.

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Chema García


Sit tibi terra levis... Leopoldo María Panedo. A todos los que conviven con la locura.

Despotismos sin primavera




Libertad guiando al pueblo


Cae la noche
sobre estos ojos
y el azul plomizo 
riega su Historia.

Mundo silente







Chema García
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Morning in Madrid, Nightnoise




Morning in Madrid, Nightnoise. Foto: Ojodigital.com


     A
          I         DRID
                MA      IGHT
     N
                 OISE


Chema García